Checklista för ljussättning i tv-studion innan du bestämmer dig

Börja med ytan och takhöjden

Innan du tänker på lampor behöver du veta vad rummet tillåter. Jag brukar be nya kursdeltagare mäta takhöjd, avstånd från programledarens plats till bakväggen och var det finns strömuttag. Med låg takhöjd hamnar lamporna för nära huvudet, och då blir skuggorna hårda och värmen besvärande under en längre sändning.

Kontrollera också om rummet har fönster. Dagsljus som ändrar sig under dagen förstör en jämn bild, och i många studior behöver man täcka fönstren helt eller välja ett ljus som är starkt nog att dominera. Det är bättre att upptäcka det nu än mitt i en repetition.

Rita gärna en enkel skiss över golvet med kamerornas positioner. Ljuset ska placeras utifrån vad kamerorna ser, inte tvärtom. En skiss på papper räcker långt och gör det lättare att diskutera upplägget med andra.

• Mät takhöjd och avstånd till bakvägg
• Notera fönster och andra ljuskällor du inte styr
• Markera uttag och hur många lampor gruppen klarar

Kan du bygga trepunktsljus med det du har?

Trepunktsljus består av huvudljus, fyllnadsljus och motljus. Huvudljuset formar ansiktet, fyllnaden mjukar upp skuggorna och motljuset lyfter personen från bakgrunden. Det är grunden i nästan varje nyhetsstudio, och du bör kunna förklara varje lampas uppgift innan du investerar i mer.

Fråga dig om du kan placera huvudljuset ungefär fyrtiofem grader från kameran och lite över ögonhöjd. Kan du justera höjd och vinkel utan att flytta hela stativet? Små rörelser gör stor skillnad, och lampor som sitter fast på fel plats leder till kompromisser som syns i bilden.

I kursen övar vi just detta steg för steg, med en programledare på plats. Du ser direkt vad som händer när fyllnaden dras ner eller motljuset flyttas, och du lär dig läsa bilden på monitorn i stället för att gissa.

• Huvudljus snett framifrån och något över ögonhöjd
• Fyllnadsljus på motsatt sida, svagare än huvudljuset
• Motljus bakifrån som skiljer personen från bakgrunden

Färgtemperatur: håll ihop ljuset

En vanlig miss är att blanda ljuskällor med olika färgtemperatur. Varmt glödljus bredvid kallt dagsljus ger en bild där ansiktet ser gulaktigt ut på ena sidan och blåaktigt på den andra. Kameran ser skillnaden tydligare än ögat gör.

Kontrollera därför vad dina lampor faktiskt är märkta för, och välj en gemensam nivå för hela studion. Ställ sedan in kamerans vitbalans efter den. Gör det med ett vitt kort framför programledaren, inte på känn.

Tänk också på rekvisita och bakgrund. Starkt färgade ytor kastar färg tillbaka på huden, och en blank skiva på bordet kan ge reflexer. Det är detaljer som är enkla att åtgärda om du tittar efter dem före sändning.

• Använd samma färgtemperatur på alla lampor
• Ställ in vitbalansen med ett vitt kort
• Täck eller dämpa fönster med varierande dagsljus

Anpassa ljuset efter programledaren

Människor reagerar olika på ljus. Glasögon ger reflexer, kal hjässa blänker och mörk hy kräver mer ljus för att detaljerna ska synas. Fråga dig vem som står framför kameran och hur ljuset kan justeras utan att du bygger om allt.

Prova att flytta huvudljuset i sidled och höja det en aning om glasögonen reflekterar. Dämpa med diffusion om huden blir för glansig. Be programledaren sitta och prata en stund, eftersom ljuset ser annorlunda ut när någon rör sig än när personen står stilla.

Ha gärna ett par minuter avsatta före varje sändning där du tittar på bilden tillsammans med den som ska synas. Programledaren märker ofta direkt om något känns obehagligt, till exempel för varmt eller för bländande.

Scenbilder och bakgrunder kräver eget ljus

Ljuset på programledaren räcker sällan för hela bilden. Bakgrunden behöver egen belysning, annars blir den antingen svart eller får skuggor från personen. Fråga dig om du har lampor över för en separat bakgrundsbelysning och hur långt från väggen programledaren sitter.

Ju större avstånd, desto lättare är det att hålla ljuset på personen skilt från det på bakgrunden. I små rum måste du ofta nöja dig med lutande lampor och skärmar som begränsar ljuset, så att det inte flyter ut åt fel håll.

Vid livesändning från scen eller event ändras förutsättningarna igen. Då får du ofta jobba med det ljus som redan finns och komplettera med små lampor. Det är en god idé att redan nu fundera på vilken typ av sändning du vill kunna göra.

• Separat belysning för bakgrund eller kuliss
• Skärmar eller flaggor som stoppar ljus från att spilla
• Mer avstånd mellan person och vägg ger lättare kontroll

Frågorna att ställa dig själv innan beslutet

Ta med dig listan ovan och svara ärligt. Vet du hur stor din yta är, vilken färgtemperatur du vill hålla, vem som ska stå framför kameran och vilken typ av sändning du siktar på? Saknar du svar på någon punkt är det ett bra tecken på vad du vill lära dig först.

Kursen om ljussättning för tv är praktisk och sker i små grupper, så du hinner prova själv och få respons på din egen bild. Du behöver inga förkunskaper, men nyfikenhet på hur ljus och kamera hänger ihop hjälper dig mycket.

Fundera också på hur mycket tid du kan lägga. Ljus tar övning, och de flesta behöver se samma uppsättning flera gånger innan det sitter. Planera därför in tid att repetera utanför lektionerna.